Андрей Курейчик - самый молодой член жюри за всю историю форума. Талантливый, плодовитый драматург, борец за права (все больше за авторские). Ему довелось стать неким символом современной белорусской драматургии. Еще бы! Человек амбициозный и деятельный, он невольно попадает в самую гущу театральной жизни. Гуща в данном случае - М.@rt.контакт-2010, на который господин Курейчик попал по двум причинам.
- Во-первых, - признается белорусский драматург и киносценарист, - из года в год могилевский Международный молодежный форум собирает тусовку единомышленников, горячо влюбленных в театральное искусство. Во - вторых, огромный диапазон спектаклей по стилям и жанрам: от академических театров разных стран до совершенно безумных проектов вроде Кафе «Поглощение» Минского продюсерского центра «Пан-студия».
- Андрей, наверное, вы немного лукавите. Неужели, провинциальная тусовка не уступает привычной для вас московской?
- Знаете, некоторые снобы считают, что нестоличным городам нечем удивить. Но ведь это неправда. Французский Авиньон стал маленьким центром крупнейшего театрального феста. Или, к примеру, далеко не самый основной городок Великобритании Эдинбург. Там проходит второй по значимости фестиваль музыки и драматического искусства в мире. Оказывается, часто именно провинции по силам сконцентрировать настоящее искусство. Что, конечно же, становится событием для всей страны.
- Надеюсь, наш форум не застрянет в пределах Могилева. Тем более подвижки тому благоприятные - в театр потянулась молодежь. Посоветуйте, как не спугнуть, как еще больше подогреть зрительский интерес?
- «Говорить» на их языке, о близких для них вещах. Есть огромное количество пьес про молодых людей. Надо искать их и ставить. А еще не жалеть ролей для молодых артистов. Обидно, когда они вынуждены годами прозябать в массовках и терять квалификацию.
От молодых исходит невероятное количество энергии, а это и есть - живой и развивающийся театр. Режиссерам не стоит бояться молодежных спектаклей, экспериментальных постановок. Это учеба, опыт, и, безусловно, интерес для молодых зрителей.
- Андрей, знаю, у вас в этом деле есть чему поучиться. Слышала, этим летом беретесь за дебютный фильм уже в роли режиссера.
- Да, буду снимать молодежную комедию. Но планы пока на бумаге, поэтому рассказывать особо нечего.
- Хорошо. Тогда о былых успехах.
- По моим пьесам поставлено более 40 спектаклей в театрах России, Украины, Беларуси, Полыни... Со мной заключили контракты студии известных российских режиссеров Павла Лунгина, Алексея Учителя, а также некоторые другие российские и американские кинопроизводители. В общем, без работы еще долго не останусь.
- Так, значит, вот для чего вы однажды все бросили и по-театральному пафосно, не оставляя за собой открытой двери, переехали с семьей в деревню под Минск?
- Точно. Все, что случается со мной за последние десять лет, связано сугубо с желанием творить. Когда-то был юристом. Потом мне все резко надоело. Я безвозвратно ушел из профессии и стал драматургом. И понял одну важную вещь: надо не столько говорить о работе, сколько ее делать. Не рассказывать, как пишется, а писать. Для творчества необходимы талант, работоспособность, страсть к учебе и познанию нового.
Правда, на каком-то этапе я растрачивал силы на все подряд. Одновременно занимался преподавательской деятельностью, организацией фестивалей, журналистикой и драматургией. И как результат: этому подчинилась вся моя жизнь. Перестал получать удовольствие от работы из-за чрезмерной загруженности. И когда получил много заказов по сценаристике, вместе с женой и трехмесячным сыном уехал в деревню. Там есть прекрасная возможность писать и уделять максимум внимания любимым людям.
- И не собираетесь возвращаться в цивилизацию?
- А зачем? Мне и там хорошо.
- В Интернете читала, что вас каким-то образом нашел Олег Табаков. Если честно, не поверила.
- (Смеется.) На самом деле, все случилось не так. Моя карьера сценариста началась с наглой выходки, когда я послал свою пьесу во МХАТ. А после еще в несколько крупных театров. Написал от руки письмецо на деревню дедушке - и даже боялся чего-то ждать. Вдруг мне позвонили и передали привет от Олега Павловича. Все было просто, всего два предложения: «Приезжайте к нам, мы поставим вашу пьесу». Так я впервые оказался в Москве. И с тех самых пор никого уже не ищу. Мне звонят и сами предлагают работу.
- А что расскажете о контракте на сценарий, с которым вы вернулись из США?
- Для меня это предложение стало хорошим опытом, и не буду кривить душой, - огромным успехом. Наверное, зацепил американцев. Я умею найти интересный сюжет и оформить его в драматическую форму. А еще чувствую гармонию: собираю много персонажей, помещаю их в нужные обстоятельства, ищу конфликты, развиваю «линии жизни».
- Не сложно писать для американского зрителя? Говорят, их юмор особенный.
- Иллюзий не строю. Понимаю, что запросто могу провалить проект. Но уже сейчас, побывав несколько раз за океаном, ловлю себя на мысли, что этот народ мне во многом симпатичен. Пусть так и не модно говорить в нашей стране. Самореализация для них на первом месте. И это правильно, уважаю тех людей, которые сами себя делают.
- Понимаю, сейчас Америка для Вас, как Эверест для альпиниста. И все же, следуя моде, в чем мы не уступаем?
- Мне не нравится, что там все повернуты на деньгах. Многие кладут на это жизнь -знаменитая американская мечта. И еще там далеко не везде высококультурный уровень. В отличие от нас, в США никто никого не заставляет учиться. Посему есть целые слои населения, которые абсолютно безграмотные. И менталитет, конечно же, другой. Они чрезмерно самоуверенные. Скорее всего, именно это качество сделало их недостижимыми в кинематографе.
У нас нет представления, для кого мы снимаем кино. Наверное, для себя любимых или для друзей. А там снимают даже не для местного зрителя, а для мирового. Они изучают вкусы зрителя, при этом далеко не всегда спускаются до его уровня. Наоборот, поднимают планку. Это можно сказать о недавней премьере Тима Бартона «Алиса в стране чудес». Видение собеседника для них - самое важное. Умением взаимодействовать они владеют в совершенстве.
- Андрей, после сказанного предположу, что вам трудно быть патриотом белорусского кинематографа.
- Верно. Зная положение на нашем монополисте «Беларусфильме», могу сказать, что это бездонная машина по проеданию народных денег.
- И все-таки в будущем вы видите себя на Родине?
- Конечно. При условии, если сменится некомпетентное руководство на нашей киностудии. Уверяю вас, все это обязательно будет. Благо, в стране контрактная система. И тогда в белорусское кино придет новое поколение. Оно создаст новые фильмы, которые станут событием и будут интересны людям. Жаль, но я не знаю, как ускорить этот процесс.
- А какие киношные вкусы белорусских зрителей?
- Такие же как в Москве, Питере. Белорусы, как и россияне, стоят в очередях за билетами на «Аватар» и «Алису в стране чудес». И точно также не хотят смотреть предсказуемую историю про войну. Не хотят, потому что показывают им это обычно, предсказуемо, неинтересно.
- Андрей, сейчас модно творить в стиле «лайт». Легкая журналистика, которая не "сушит мозги", незамысловатые сюжеты в кино, развлекательные юморные спектакли. Как вам такое направление?
- Нормально. О проблемах насущных люди узнают из криминальной хроники и от соседей по площадке. Каждый день, выходя из дома, они видят кучи мусора во дворах, ржавые машины. Они страдают и лежат в больницах.
А искусство для того и создано, что бы радо вать. Это атра кц ион, другой мир, где человек отдыхает душой. Надо развлекать людей, но делать это надо качественно, подобно Бродвею и Голливуду или, как это делали Гайдай и Рязанов.
Фото Евгении Алефиренко
Хочешь поделиться своими впечатлениями от форума M@rt.kontakt-2010? Жми!
Андрей Курейчик: «Дорогу молодым!» (Анжелика ЗАйцева, Елена Сухан, Ежедневный молодежный Вестник M@rt.kontakta)
